本帖最后由 景灏 于 2026-5-29 11:02 编辑
三、宫调、曲牌与曲谱
散曲，实际上是一种合乐的唱词，是根据某种曲调创作而供人清唱的。正因为它要合乐按谱，所以每支散曲前都要标明宫调和曲牌。
宫调：是我国古代音乐术语。我国古代音乐中乐律有十二律吕，即十二个半音阶；音乐有七声，即宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫。凡以宫声为主的调式称“宫”；以其他各式为主的称“调”，二者统称“宫调”，如《正宫》《中吕》《越调》《双调》等，它是用来限定音调的高低快慢，以表达不同感情的。
曲牌：曲调的名称，如《天净沙》《喜春来》《山坡羊》等。曲牌规定每支曲子的句数、字数和韵脚，是表示曲子唱法和曲词格律的，可根据曲牌填写新曲词。为突出主题，有的在宫调和曲牌下面另写题目。
如：北• 中吕•普天乐•老牛
休说壮如人，堪怜老无用。人呼孽畜，主骂蠢虫。态龙钟，骨酸痛。细雨春犁成残梦，病恹恹怯向西风。一生劳动，只落得数声叱骂，几把萏丛。
曲谱 例如：《山坡羊》(又名《苏武持节》。与南曲小异。)
平平平去△，平平平去△, ×平×仄平平△。仄平平△，仄平平△，×平×仄平平去△，×仄×平平厶上△（平）。平▲，×去平△（上）；平▲，×去平△（上）。
曲谱说明：
1.北曲入派三声，故只列平上去。上去为仄声。字声通用标“×”。
2.北曲平上可互用，句末叶韵标（平）可用上声，反之亦然。
3.北曲去声特别重要，必用去声标“去”，宜用去声标“厶”。
4.连标三个“×××”，须平仄分配调谐，不宜连用三平、三仄。两仄包括上去，亦须调配得当，不宜连用“上上”“去去”。
5.韵位标“△”，可叶可不叶标“▲”，句中暗韵标“∧”。
6.标点符号分顿号、逗号、分号、句号四种。
7.例曲“（）”中内容为衬字。
如：元•张养浩的《中吕•山坡羊•潼关怀古》:
“峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌蹰。伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。”
四、散曲的押韵
曲韵与诗韵、词韵不同。词韵基本上是诗韵的变通。北曲用的是当时北方话音韵，没有入声，而分别归入平上去三声，但按照歌唱的需要，有些地方平声要分阴、阳，仄声要分上、去。曲比诗词韵要密，几乎句句押韵，一韵到底，中间不能换韵。曲不忌重韵，同一首曲子中可以出现相同韵脚的字。写散曲可用现代新韵,但初学者按《中原音韵》写更好些。
散曲的押韵一般有如下特点：一是平仄通押，二是句句通押，三是平上可以互换，四是上去分明。如：马致远的小令《天净沙•秋思》句句通押，其中，“鸦”“家”“涯”三字是平声韵，“马”是上声韵，“下”是去声韵，平、上、去和谐地通押在一起。
按：燕南芝庵的唱论总结的宫调的声情是六宫十一调共计十七宫调，所谓声情是以声应情、因情谐声，如正宫唱，惆怅雄壮。以下摘自燕南芝庵的唱论：
大凡声音，各应于律吕，分于六宫十一调，共计十七宫调：
仙吕调唱，清新绵邈。 南吕宫唱，感叹伤悲。 中吕宫唱，高下闪赚。 黄钟宫唱，富贵缠绵。
正宫唱，惆怅雄壮。 道宫唱，飘逸清幽。 大石唱，风流酝藉。小石唱，旖旎妩媚。
高平唱，条物滉漾。般涉唱，拾掇坑堑。歇指唱，急并虚歇。商角唱，悲伤宛转。双调唱，健捷激袅。
商调唱，凄怆怨慕。角调唱，呜咽悠扬。 宫调唱，典雅沉重。越调唱，陶写冷笑。
真心说，对于古乐我也是满头雾水，以下摘自百度来的各宫调的声情特点之白话解释可资参考，或许也可以透过这些各宫调的声情特点构建案头文学的语言风格，如越调唱的陶写冷笑即是以怡悦的心境冷眼旁观世事，言辞中带有嘲讽、讥笑的意味，其余可类推。如今人曲〔越调·柳营曲〕九九消寒曲韵“风”字春钓
眨眼冰雪融，转身柳腰松，山溪岸边闲钓翁。沐沐春风，望望苍穹，好似一顽童。守半天鱼饵踪踪，靠多时鱼护空空。婆娘微信催，锦鲤待锅烹。崩，买个去邀功。
其中的自嘲意味非常明显，但今人也可能不太理会这些玩意了，如：
〔越调·小桃红〕贺中华散曲论坛成立二十周年致敬折殿川先生（通韵） 领航破浪举旗麾，筑梦弘国粹。开版吟坛俊才荟，显声威，通今博古人格魅。大家风范，雄心钦佩，廿载誉丰碑。
贺辞选调如此，有点儿意外了。
元曲的声情特点主要体现在其丰富的宫调上，每种宫调都有其独特的声情韵味，具体如下：
仙吕宫：声调清新绵邈，犹如空谷幽兰，流露出清雅的韵味。
南吕宫：带有感叹伤悲的情感色彩，如同悲秋的诗篇，引人深思。
中吕宫：旋律高低错落，犹如情感的起伏，显得高下闪赚，富有戏剧性。
黄钟宫：传达出富贵缠绵的气息，富丽堂皇，洋溢着皇家的豪气。
正宫：声调惆怅雄壮，如同壮志未酬的英雄，充满了力量与壮志。
道宫：音乐飘逸清幽，如同山水画卷，给人以超脱的意境。
大石唱：风流蕴藉，体现了文人雅士的潇洒与才情。
小石唱：以绮丽妩媚的旋律，展现了女性的柔美和细腻。
高平唱：旋律条畅晃漾，如同江水东流，畅快而自由。
般射唱：带有一种跳跃的节奏感，富有动感。
歇指唱：急促而虚歇，如同心跳的旋律，引人入胜。
商角唱：悲伤宛转，传达出深深的哀思和情感的曲折。
双调唱：健捷激袅，节奏明快，富有活力。
商调唱：凄怆怨慕，充满了哀怨与思慕之情。
角调唱：呜咽悠扬，犹如悲歌长鸣，悲凉而悠远。
宫调唱：典雅沉重，如同历史的沉淀，庄重而深沉。
越调唱：陶写冷笑，蕴含着智者对世事的冷笑与沉思。
这些宫调的声情特点共同构成了元曲丰富多彩的音乐世界，展现了元代文人的情感表达与生活态度。
又按：中原音韵属于近古音系，既不同于诗韵和词韵的中古音系，也不同现代汉语的普通话，如家麻、车遮，中古音系是不分的，均归麻韵，又如双唇音的侵寻、盐咸、廉纤，普通话中是不存在这样的双唇音的，但只要稍留意一下即可，这部分的双唇音的韵尾m已在普通话中一律流变成了n，余不赘。初学如不细究的话，大体上用普通话即可，因中原音韵已趣近于普通话，普通话也是依中原音韵音变化、发展而来，只是在押韵上需要特别留意一下前鼻韵的韵部，真文、寒山、桓欢、先天几个韵部在普通话中比较容易混淆；后鼻韵中的江阳和庚青韵也应注意分别。洪武正韵则更趋近于中古音，只是在韵部归类远比诗韵要宽得多。一般意义而言，洪武正韵更适合于南方人士的吟咏。
再按：四库全书的大学士们在中原音韵的提要明确提到过：夫文章用韵，各因体裁之，明镜也。故今人亦当清楚，诗韵是诗韵，词韵是词韵，曲韵是曲韵，诗韵纯正，词韵博杂，中原音韵流变，洪武正韵宽泛，各类韵书不可随意混淆使用。
诗韵所本者广韵，属切韵系。词韵所本者集韵，虽也属切韵系，但与广韵相校属于音系不纯，其大量收集有上古音、时音、方音、叶音之类，亦未可随意与平水韵混淆。中原音韵是元人周德清欲广其用韵而定之，中原音韵和洪武正韵均同属近古音系，跟中古音系差别较大，洪武正韵虽是仿中原音韵的分韵方式而制，但韵音上更趋近于中古音，保留有入声和闭口韵--即双唇音，韵字的归属上也跟广韵不尽相同，亦未可随意混淆诗韵、词韵，希初学者知之。
另：搜韵网上的平水韵是今之网人所整出来的玩意，大抵是举凡字典、字书有注音的同音韵字均归为同韵，如他字，中古音读为拖，入歌韵，搜韵却并在了麻韵，同今读；又如荫，平水韵中只有去声一读，乃荫泽、庇荫之荫，跟树荫之荫不是一回事，树荫之荫依现在通行的写法一律写作阴，余不举，是故，格律诗用韵亦宁依百度的平水韵也不可轻易依据搜韵平水韵，轻依搜韵之用韵，对了解和传承唐宋之诗词用韵有害无益。
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发表于 2026-5-23 21:22:04
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